靳埭强，靳与刘设计顾问公司创作总监。1942年生于东番禺，1957年定居香港，其后在香港中文大学校外进修部攻读设计课程。1967年开始从事设计课程。1967年开始从事设计工作，屡获奖项，享负盛名，1976年创办设计公司，作品受高度评价成为驰名中外的设计师。

　　靳埭强曾在本港及海外设计竞赛中，获奖数百项，其中包括数十项纽约创作历年展优异奖；于1991及1994年获亚洲广告奖之最佳机构形象设计；美国洛杉矶国际艺术创作展金奖；多项美国纽约CLIO大奖总决赛奖状，日本字体设计年刊之最佳作品、九月水银金奖；多项美国CA奖；波兰第一届国际电脑艺术双年展冠军。在香港，靳埭强于1979年成为首位入选为香港十大杰出青年设计师；1984年更是唯一的设计师获颁赠市政局设计大奖。为此，靳埭强于1991年获香港艺术家年奖之设计师年奖、1992年被选为90年代风云男士、1998年获杰出成就大奖、1999年获香港特区颁予铜紫荆星章勋衔及20世纪杰出艺术家及设计师。


想设计出具有带动水平的作品


毛：靳先生同大陆公司的业务来往多不多？


靳：现在多一点啦。80年代就有企业找我，但因为双方意见相差较大，并没有实际合作。差距主要体现在对设计的认识上以及做生意的方法上，还有我的条件同大陆企业支付费用的能力之间有差距。但现在这种差距已经缩小了。


毛：拉近这种距离的动力是什么？


靳：一是由于企业开始重视产品设计,认识到要向消费者接受自己的产品，就要做出一些好的东西，通过工业设计的力量影响市场，现在他觉得设计是有价值的。以前好像没有这种观念。许多企业把工业设计当作一种“化妆品”，而没有把它当作一个专业来看。现在的企业已经接受了工业设计是企业发展的一个伙伴的观点。所以，他们有愿望要采用比较高水平的设计提升他们的产品。另外，因为企业发展得好，有实力支付设计费用。


毛：很奇怪，靳先生最早的国际合作是从日本开始的，现在同大陆合作多，这种转变是因为大陆市场的发展还是与大陆同根生这样的关系有关？


靳：我自己是很开放的。不管是什么类型的客户，只要他们觉得我是一个好的合作对象，我都喜欢做。当然不同地方的客户，他们对待设计是有不同的看法，所以，我的感受也不同。我的公司本身定位是一个国际水平的公司，我们公司的主要服务对象是香港客户。因为我是中国人，我的公司也就是一家中国人的公司，所以我对中国的企业很关心，对中国设计的水平很关心，我从80年代开始关心中国设计界，但因为环境不能配合，80年代还没有合作，我也有我的坚持，但现在越来越有机会，我希望能做一些中国的企业，好的品牌，希望能设计一些具有带动水平的作品。

 

我在70年代就很有名


毛：你刚才提到你的公司，做设计类型的公司和做一般贸易公司的差别是怎么样的？你把你的公司定位在一个国际水平的公司这样一个层面上，这种国际水平是因为你的高度来显现出来，还是因为你的团体的高度来显现出来？


靳：我在香港70年代就已经很有名，那时我还没有自己的公司。后来我创办公司，并承担团体管理的工作，可以说我是靳与刘公司的代言人，你说是一个明星也行。我在当时的香港是很受注意的，但我不认为自己是一个个人的公司，我希望有合作的伙伴，有很好的团体。我的团体从几个人发展到20多人。我的团体已经够大，整个团队组合特点是既具有年轻人的冲击力，也有老同事的经验。我的公司从80年代开始，就具备国际地位。


愿为中国工作


毛：与香港一样，你现在也与大陆的公司产品一起成长，这是否意味着你的创作迎来了新的机遇，或者说创作面临着第二次飞跃？
靳：应该是这样，在香港的发展是我创作的第一个成功时期，是与香港经济一块成长的。因为在香港的出色工作，我的公司成长为一家国际性的公司，是一家第一流的公司，许多权威机构介绍我的设计。我的工作不单是服务企业的，我还把设计工作看成是为中国工作。中国申奥我花了很多精力参与，这些工作是义务的。大陆的工作是我人生的第二个台阶，我希望我能在中国市场上取得成功。


做设计公司不容易


毛：设计属于一个专业性更强的公司，比较特殊，同时，设计是个性化的那么这种设计所需要的个性化和团体所需要的团体精神，你是如何让它们共存于一家公司里？


靳：这是不容易的事情。首先年龄的差距就是一个重要的问题。所以，公司要求年长的要年轻化，我就要求自己要有年轻的心。我的内心、我的感情、我的精神状态要年轻，所以人家从表面上看我不是一个很大年纪的人，我自己很开放，很新的东西我都愿意接受。比如电脑我不精通，我就向年轻人学习，并努力去理解它。另外，我希望年轻的同事可以走向成熟，这样，人员年龄的差距就会有一个好的平衡。
尽管每一个人都有个性，但我们公司有一个很好的文化，怎样对待设计事业是一个主要的观点。公司有一个很重要的观念，做设计不是做个人自己的创作。做每一样设计一定要考虑品牌、企业及用户的需求，要从专业的角度来强调合作。具体的就是要发挥每一个人的长处，特别是要年轻人的创意有发挥的空间。只有这样，一块来激发自己的灵感，才能找到最好的创意。


毛：做设计是一件很矛盾的事情，一方面做设计是一件很专业、很主观的工作，因为它是从内心流露出来、发挥出来的，是一个全新的东西；另一方面，客户有他自己的看法和观念，那么当你们的创意与客户的接受能力发生冲突时，你是坚持自己的设计还是按客户的需求来做？


靳：我们与客户的合作是一个伙伴的关系。我们强调的团体不仅仅指我们公司，客户也是团体的一份子。一开始做设计之前，我们要跟客户进行沟通，要研究他的行业，研究他的竞争对手来做。当然，我希望他的要求是我所盼望的一种自由发挥。但无论怎样发挥都要有一个限度。我曾做过好长时间的裁缝，我可以创作一件非常超前的衣服，但穿起来不舒服，不适合他，也不算是成功了。我不会给客户一些不能穿的衣服。如果我的创作太个人化，超过了客户可以接受的限度的时候，我会做一个适当的、有理由的调整。设计从一开始就是一个有限制的创作，不是艺术家的个人创作，所以，如果你的设计不能包含这些方面，你就不能成为一个好的设计师。


设计师需要坚持艺术理想


毛：保持一家公司的进取心，特别是保持一家设计公司的创作动力，是一件有一定难度的事情，那么，你们公司是如何保护公司的创作欲望？


靳：如果做设计公司只是一味的按客户要求的去做，那是很容易做到的事情。我是一个很有艺术理想的设计师，我坚持让艺术、文化体现在我们的作品中。有了这样的坚持，才能做成把一件看似相互矛盾的东西（商业的要求和文化的要求是有矛盾的，艺术的要求和市场的要求也是不同的）做成精品。并不是说客户本身没有这样的要求，只是他们考虑得更多的是成本等因素，所以我们要互相配合，多做交流，让他们理解我的坚持。当然，我也会尽量去理解客户的要求。


毛：作为一个大师是不是一定要有这样的坚持？


靳：对，如果你要做一个高水平的有创意的设计师，你就必须有这份坚持。很多公司很容易去抄袭别人的一些好的东西，也赚钱了，但因为不能坚持自己的一些东西，也就永远不会有进步。我们需要借鉴别人的东西，但更多的需要有这样的坚持。


我有自己的管理风格


毛：现在你扮演着大师与公司管理者这样一个双重角色，但事实上这两者之间也存在着结构性的冲突，做艺术相对来说比较灵动，做管理则要求比较规范，如何处理好这两者之间的关系？


靳：在管理上我是有自己的风格的，但我不知道是好还是不好？管理一家公司已经很困难，管理一家设计公司更困难。你不能用一般的规矩来管理你的创作人员，要有弹性，要有感情，但不能只谈感情，要求年轻人只能有一个基本的规矩和要求，但你要求他准点到公司，这就有问题啦。如果他过了规定时间，你骂他，这是不行的。但不能太过分，要有弹性，所以管理一家设计公司是一件很困难的事情。